李銳奮 (Frank Lei, 1962-2022) 是澳門資深攝影師、策展人及藝術教育工作者，在澳門理工學院任教多年的他桃李滿門，對澳門藝術界有重要影響。身為創作不輟的攝影師，他曾於2005年出版攝影散文集《邊走邊看》，集結他在1994年至2004年間的作品；今年最新出版的紀實攝影書《另眼相看》，是他離世後首本攝影作品集，收錄逾百幅1990年代拍攝澳門回歸前後的城市面貌。
生於北京的李銳奮，十多歲時隨父母到澳門定居，大學時主修新聞傳播，畢業後曾於《澳門日報》當記者。隨後他愛上法國新浪潮電影，在1985年遠赴巴黎求學，並於1990年取得巴黎第三大學電影及錄像學士，之後入讀法國巴黎高等藝術裝飾學院(ENSAD)攝影系，1993年畢業後回到澳門，一邊在學校教書，一邊記錄澳門的城市面貌。
在澳門回歸前後的1990年代，社會和經濟發現巨大變化，小城面貌也經歷過翻天覆地的改變，填海、拆遷、都市重建……在李銳奮的照片中，可見青州木屋區的拆遷、傳統粵式茶樓的消逝、逐漸式微的內港漁業及造船業、馬場區變成高樓林立的社區，那些曾經塑造澳門人生活方式的地方，許多早已不復見。而與澳門一水之隔的橫琴，如今更可謂面目全非，似在映照澳門過去曾經發生的種種。
這些地區並不宏偉，甚至不太為人注目，然而李銳奮總是帶著相機漫遊其中，用相機進行詩意的觀察與記錄，為可能即將消失的事物留下見證，「李銳奮關心眼睛所見的一切，懷著同理心按下快門，觸動著讀者，讓他們感同身受。在我看來，這就是強而有力的風格證明。」台灣攝影家阮義忠在為《另眼相看》的序文如此寫道。
在李銳奮離世後，胞妹李銳俊希望能將他的遺作整理出版，畢竟他曾在《澳門日報》等報章撰寫文章多年，也遺下逾兩萬張照片。過去一年多，澳門燈塔出版社陸續將李銳奮生前所寫的文字，集結成三本散文集，分別是《意猶未盡》(2023)、《用文化請客食飯》(2023)以《一切安好？》(2024)。作為一位拍攝逾30年的攝影師，李銳奮並沒出版過正宗的攝影集，僅在2005年推出過攝影散文集《邊走邊看》，以文字結合影像的形式出版，而《另眼相看》的出現，正正彌補了這缺憾。
李銳奮鏡頭下的澳門，不是遊客眼中的刻板印象，不見大三巴、賭場或地標建築，反而呈現澳門人生活面貌的畫面，這在《另眼相看》中可見一斑。攝影集分為馬場區、鄭家大屋、冠男茶樓、青洲木屋區、內港、路環荔枝碗、橫琴、澳門共八個章節，以紀實及充滿人文關懷的鏡頭，記錄大時代下市井小民的生活。
回望李銳奮在法國留學的照片，其實充滿電影感與光影美學，回到澳門卻以比較樸素的形式記錄這座城市。「他的照片呈現出那個時代的氣氛，澳門在回歸前發展得很快，很多事物都消失不見，李銳奮關注城市邊緣地帶的小人物，而他們是知道自己即將被這個時代淘汰，這在他們的神情動作可見一斑。」
為攝影集擔任編輯的澳門攝影師楊俊榮(Alan)說，「李銳奮照片其中一個特點，是他鏡頭下的人物總會望向鏡頭，這在早期的紀實攝影裡很少見。攝影師喜歡跟被攝者對話，他們也知道鏡頭的存在。」
李銳奮與香港的淵源
李銳奮不但桃李滿門，在澳門推廣攝影與藝術不遺餘力，策劃過多場展覽，多年來也促使澳門與香港的文化交流。1998年，他在中環藝穗會Agfa Gallery舉辦《沉睡城市——澳門風景系列》攝影個展。他創辦的牛房倉庫，曾為黃仁逵、蘇慶強等攝影師舉辦聯展，也邀請過著名攝影師梁家泰在牛房倉庫舉辦攝影講座，以及邀請黄勤帶淺談日本及歐美攝影集的編輯與出版。
2008年，在中央圖書館舉辦的《影像香港——當代攝影展》期間，曾舉辦一場《後97中港澳藝術攝影》研討會，李銳奮作為澳門代表，分享澳門攝影的歷史及年輕攝影師的創作。2010年在沙田香港文化博物館舉辦的《城市漫遊者—社會紀實攝影》中，也曾舉辦「兩岸四地當代攝影發展與現況」研討會，作為澳門代表的李銳奮，也道出他對澳門攝影的擔憂。那年香港國際攝影節剛成立，李銳奮同樣希望可以在澳門舉辦國際級別的攝影節。
2012年，李銳奮邀請香港攝影師秦偉前往牛房倉庫舉辦展覽《在天堂之下》，展出一系列記錄生活在菲律賓墓穴的弱勢群體，作品曾獲2010年度人權新聞圖片大獎。秦偉形容李銳奮是一位「很單純、真誠、謙虛、沒有機心的人，更不會誇誇其談，他的文字純樸、影像溫婉，拍攝的內容很民生、很生活化，是我很欣賞的藝術家。」
