在去年「反送中」運動之前，香港早已有「遊行之都」的稱號，回歸二十多年來，香港人對於示威遊行，一點也不陌生。2003年七一遊行，五十萬人走上街頭反對廿三條立法，攝影師朱德華（Almond Chu）當年也參與其中，啟發他在翌年創作《Parade》系列作品。

「批判是當代攝影應該具備的元素」

2004年，香港文化博物館舉辦《建——香港精神紅白藍》展覽，有份展出作品的朱德華，以紅白藍概念創作首幅作品。身穿紅白藍服飾的人物，擠滿《大公報》田灣總部前面的行車天橋，組成壯觀的遊行隊伍。

他先以8×10相機拍攝環境，再用135相機拍攝人物移動時的不同透視角度及動作姿態，最後用電腦將數百張照片合成作品。「人類的思維在全球化之下，慢慢失去個性，價值觀也慢慢變得模糊，重複的個人形象，象徵着社會整體的價值取向。」這系列作品真實場景結合虛構人物，首張作品更成為文化博物館的收藏之作。

今年57歲的朱德華，從事商業攝影多年，也曾是香港專業攝影師公會（HKIPP）會員，在行內是家喻戶曉的人物。他坦言，商業攝影是滿足客戶需求，個人創作才是表達自己的感受，「我的作品充滿批判性，我認為這是當代攝影應該具備的元素。」

實際上，他自八十年代求學時期已拍攝人像作品，一直至今，期間涉獵過人體、馬、花、城市風景等不同題材。對他而言，攝影不只是美學上的追求，還可以用來探索社會議題。

從攝影棚走向戶外創作

「2004年，我在德國完成『藝術家駐村計畫』，回港後，想捨棄之前一直在攝影棚拍攝人像及靜物的手法，開始走到戶外創作。」他一方面在堆填區、廢物回收站及儲水庫等地方拍攝人為的「垃圾風景」，以一系列《人工地景》反思人類對大自然造成的破壞。

至於《Parade》系列，則選址舊天星碼頭、中央警署等殖民地時期的標誌性建築，再透過人物的衣着造型，與拍攝地點產生關聯。第三幅作品在灣仔碼頭附近，一般人對這地方或許沒太多回憶，「2005年世貿會議期間，韓國農民曾在那裏示威、跳海。」想當年，韓農的勇武形象令港人大開眼界，而當年警察相對溫和的處理手法，如今亦一去不復返。

作品反思生活及社會議題

《Parade》系列並不只在香港創作，也曾以北京及廣州的建築物為靈感，「當年因為與畫家王無邪先生的一席話，引致我考慮『身份』的問題，所以回國內取景。」在北京故宮的紅牆之下，朱德華弟弟化身眼戴墨鏡、穿着綠色制服的內地公安，好奇地看着眼前發生的事情，同時令畫面外的觀眾不禁疑惑。這張充滿標誌性元素的照片，正是他全新攝影集《Parade》的封面，這幅2012年創作《Parade 9 (Curious Police)》作品，現正於中環La Galerie展出。

由第四幅作品開始，朱德華嘗試以自身演繹照片中的人物，令作品的信息更加強烈，後來幾幅較廣為人知的作品，都是他親自上陣的。2015年，朱德華重新以香港為題材，創作一幅回應2014年雨傘運動的作品《Parade 15 (79)》，在金鐘政府總部前，79個撐着黃色雨傘的他，一切不言而喻。

最後一幅作品《Parade 16 (The Apple)》，則以中環的蘋果旗艦店為主角，反思當電腦、電話主宰了我們的生活，科技是否令人類有更好的聯繫？

中港關係千絲萬縷

朱德華以逾十年時間創作《Parade》系列，每幅作品由拍攝到完成，至少需時兩個月，最後共創作十五幅。「那時覺得繼續做下去，也只是轉換不同的場景，倒不如開始創作新的作品。」

沒有固步自封的他，幾年間先後創作《時光隧道》及《天空》，前者拍攝大嶼山的東江水輸水管，後者以類似Pantone的手法展示在香港拍攝霧霾的天空，「這些霧霾是因為北風將中國南方工廠造成的空氣污染吹來所致，而當中許多工廠是香港人開設的。」

不論《時光隧道》還是《天空》，同樣在探索不同的社會議題，而背後都呈現了香港與中國內地千絲萬縷的關係。

Photobook & Print Exhibition

日期：即日至8月16日

時間：11am-7pm（星期一至六）、2pm-7pm（星期日）

地址：中環荷李活道74號LA GALERIE PARIS 1839

Almond Chu explores social issues with the “parade” series.

Hong Kong had long been known as the “Parade City” even before last year’s extradition bill demonstration. It has been 23 years after the Hong Kong handover, and people are familiar with protests. On July 1st, 2003, half a million people took to the streets against Hong Kong Basic Law Article 23. Photographer Almond Chu also participated in that year, inspiring him to create the “Parade” series in the following year.

“In 2004, I completed the Artist Residency in Germany. After returning to Hong Kong, I wanted to abandon the shooting technique of portraits and still life in the studio, and began to move forward.” On the one hand, he created the “ARTIFICIAL LANDSCAPE” in landfills and reservoir flooded with garbage,  to reflect on the damage caused by humans. 

As for the “Parade” series, he selected the iconic buildings of the colonial period, such as the old Star Ferry Pier and the Central Police Station, and related the location with the characters. Most people may not have much memory of the third work near the Wan Chai Pier, “During the 2005 World Trade Conference, Korean farmers once demonstrated and jumped in the sea in this area.”

The “Parade” series was not only created in Hong Kong but also inspired by buildings in Beijing and Guangzhou. “Because of a conversation with the painter Wucius Wong, I was considering the issue of “identity,” so I step into the mainland for inspirations.”  

Under the red walls of the Forbidden City in Beijing, numerous security officers wearing sunglasses and green uniforms, which is very iconic among the Parade series. Starting from the fourth work, he tried to interpret the characters in the photos by himself, so that the work has a strong message.  

In 2015, he created “Parade 15 (79)” in response to the 2014 Umbrella Movement, in front of the Central Government Complex, 79 people holding yellow umbrellas. The last piece, “Parade 16 (The Apple)”, focuses on the Apple flagship store in Central, reflecting on the fact that when computers and smartphones dominate our lives, does technology ensure people with a better connection?