brian duffy – 顯影-PhotogStory

時尚捕手 Terence Donovan

January 25, 2022January 25, 2022Posted in 香港Tagged brian duffy, David Bailey, mary quant, Norman Parkinson, swing london, terence donovan, The Beatles, the rolling stone

1960年代的英倫孕育出The Beatles、The Rolling Stone等樂隊，令人懷緬的又何止搖滾樂？時裝、攝影、電影應運而生，年輕人擁抱時尚，更掀起Swing London（搖擺倫敦）風潮，大眼短髮身穿迷你裙的名模Twiggy是當時的潮流指標，攝影某程度擔當推波助瀾的角色。攝影不再只是記錄時尚，更主動地創造時尚，攝影師Terence Donovan帶領模特兒走出沉悶的攝影棚，在街頭實景拍攝，鏡頭下英倫時尚風潮的見證，也反映1960年代的倫敦面貌。

那年代的倫敦，不得不提同年代的攝影師Brian Duffy及David Bailey，三人被著名時裝攝影師Norman Parkinson稱為「Black Trinity」。意大利導演安東尼奧尼1966年拍攝的電影《春光乍現》（Blow-Up），劇中主角是一名玩世不恭的攝影師，電影靈感正是源自三人。他們擅長在戶外拍攝黑白時尚照片，將衣着優雅的模特兒與城市街道結合，尤其Terence Donovan，將倫敦西區的華美衣裳帶到狼藉的東區拍攝。1960年，他帶領身穿西裝的模特兒來到東區的煤氣廠，你或會覺得格格不入，但服飾的端莊優雅，正好與背景的粗獷形成強烈對比，這種衝突感也令他在眾多攝影師中脫穎而出。

你可以說Terence Donovan很前衛，其實與當時整個社會的風氣不無關係。二戰後的西方社會，不論政治經濟還是流行文化都經歷前所未有的變化，年輕人渴望新事物的洗禮，髮型師Vidal Sassoon帶來短髮造型，時裝設計師Mary Quant設計出迷你裙，掀起年輕追求潮流時尚的心態，而Terence Donovan，正將這種時尚新文化捕捉下來，照片亦讓世人見到倫敦的魅力。

Terence Donovan在倫敦長大，一家人住在工人聚集的地區，父親是一名貨車司機。童年回憶是擁擠的街道與市場，卻對西區的紙醉金迷方式很嚮往。十一歲輟學後想成為一名廚師，可惜事與願違，直至十五歲那年接觸相機，從此開始漫長的學徒生涯，跟隨過好幾位攝影師，最著名是1957年跟隨時尚攝影師John French。

1959年，學有所成的他在倫敦開設工作室，為雜誌社拍攝，很快闖出一片天，1960年代遇上Swing London的風潮，令他事業爬上高峰。可惜1970年代開始，他逐漸將工作中心轉移到影片及MV製作，拍攝三千多輯廣告作品。除了與Jean Shrimpton、Twiggy、Nancy Kwan等時尚人物掌鏡，他也得到皇室青睞，在1980至1990年代多次為戴安娜王妃拍攝。

by Terence Daniel Donovan, colour print, 1986

Brian Duffy 捕捉大衛·寶兒百變造型

January 10, 2022January 10, 2022Posted in UncategorizedTagged Aladdin Sane, brian duffy, David Bowie, 大衛寶兒, 搖滾

傳奇歌手大衛·寶兒（David Bowie）形象百變，其前衛造型至今仍影響着潮流及時尚界，連Lady Gaga也在模仿這位「搖滾變色龍」。英國攝影師Brian Duffy曾五次為他掌鏡，拍攝Bowie的Ziggy Stardust及Thin White Duke化身，由他操刀的《Aladdin Sane》更是廣為人知，專輯封面的紅藍色閃電形象，更成為一種搖滾視覺符號。

Brian Duffy比Bowie年長十四歲，1957年，24歲的他開始在英國版《Vogue》任職攝影師，短短數年間打響名堂，是1960、1970年代英國時裝與攝影界的叱吒人物。那時候的Bowie剛好相反，雖然出過幾張專輯，卻一直處於半紅不紫，直至1972年在專輯《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars》裏創造出雌雄同體的形象Ziggy Stardust。Brian Duffy首次為Bowie操刀，正是拍攝Ziggy Stardust，這個虛構的搖滾明星角色前額有一輪金色太陽圖案，火紅的頭髮、妖豔的妝容充滿顛覆性。他形容當時的Bowie還不是超級明星，只是一位很喜歡打扮的小子，對於他的表現，也只用competent來形容，而不是brilliant。

令Bowie事業更上一層樓的，是1973年的專輯《Aladdin Sane》。在1972年的美國巡迴演出時，Bowie產生強烈的矛盾情緒，他一方面既期待在舞台上表演，同時又對巡演期間發生的事情反感。他想透過專輯表達出這種奇怪的狀態，專輯名稱據悉啟發自一位患有精神分裂症的朋友，《Aladdin Sane》即A Lad Insane，意思是「一個瘋癲的少年」。當時他以閃電呈現出矛盾的雙重人格，而這個閃電圖案的靈感，就是源自Brian Duffy工作室裏樂聲牌（National）電飯煲的Logo。

閃電圖案由化妝師Pierre La Roche創作，當時化妝師原本只畫了一道小閃電，後來廣為人知的版本由Brian Duffy所設計，他還邀來藝術家Philip Castle在Bowie的鎖骨加上水滴，令造型有畫龍點睛的效果。這張由Bowie創作的專輯熱賣，成為他在英國的首張銷量冠軍專輯，吸引很多年輕人爭先模仿Aladdin Sane造型。

在1975年拍攝Thin White Duke時期的西裝革履和優雅造型之後，1979年，Brian Duffy再次為Bowie的新專輯《Lodger》操刀封面。當時他以寶麗來相機拍攝，鏡頭下的Bowie鼻骨斷裂、四肢扭曲地躺在磁磚地板，右手還綁着白色繃帶，模仿的是在浴室不慎跌倒的狼狽情景。拍攝時，Bowie躺在鋼架上保持平衡，而Brian Duffy則從他的正上方捕捉影像。相比起《Aladdin Sane》及《Ziggy Stardust》的華麗搖滾，《Lodger》裏的Bowie呈現的是一個受傷、有血有肉的平凡人，感覺反而更貼地，而非總是遙不可及的形象。

二人的最後一次合作，是Bowie在1980年的專輯《Scary Monsters (and Super Creeps)》，這張專輯口碑很好，Bowie在專輯裏的角色是一位啞劇小丑，他身穿飾滿閃爍花瓣的藍色緊身衣，白色與紅藍色的妝容十分戲劇化，藝術家Edward Bell根據Brian Duffy拍攝的相片，再結合插畫創作成這個專輯封面。之後，Brian Duffy淡出攝影界，近三十年沒有再拍攝，2013年，離世後的他被評為最有影響力的百位攝影師之一，他拍攝的Bowie照片，則收錄在其2014年的攝影集《Duffy Bowie: Five Sessions》裏。

圖片來源：https://www.duffyarchive.com/

Brian Duffy 時尚締造者

May 28, 2020May 29, 2021Posted in Classic Photo, Music IconTagged alladin sane, black trinity, brian duffy, David Bowie, Harper's Bazaar1 Comment

要數英國傳奇音樂歌手David Bowie最經典的造型，相信好多人腦海中會閃過1973年專輯《Aladdin Sane》的紅藍色閃電形象，2016年Bowie逝世，專輯背後的故事再度被人提起。照片拍攝者是英國攝影師Brian Duffy，一位1960至1970年代英國時裝與攝影界的叱咤人物，鏡頭下名人有Brigitte Vardot、John Lennon、Michael Cane等，與Davie Bowie更是合作無間，多次為其拍攝專輯封面照片，當中最經典的就是《Aladdin Sane》。

在1972年的美國巡迴演出之旅，Bowie一方面期待在舞台上表演，另一方面又對巡演巴士上古怪的人反感，從而產生強烈的矛盾情緒，想透過專輯表達出這種狀態。專輯名稱據聞源自一位患有精神分裂症的朋友，《Aladdin Sane》即A Lad Insane，意思是「一個瘋癲的少年」。當時他想用閃電呈現其雙重人格，而閃電的靈感，就是來自Brian Duffy工作室樂聲牌電飯煲的Logo。

Brian Duffy曾為Bowie拍攝過「Ziggy Stardust」造型，翌年再度合作拍攝《Aladdin Sane》。當時Bowie想用閃電呈現其雙重人格，由化妝師Pierre La Roche創作，據知化妝師原本畫的是一道小閃電，後來傳世的版本由Brian Duffy所設計，當時他讓噴槍（airbrush）藝術家Philip Castle在Bowie的鎖骨加上水滴，成為整個造型的點睛之處。

這張由Bowie自己創作的專輯熱賣，Aladdin Sane也成為Ziggy Stardust之後另一個經典造型，之後Brian Duffy也替Bowie操刀拍攝《Lodger》及《Scary Monsters》兩張專輯的封面。

你或會覺得《Aladdin Sane》令攝影師一戰成名，但其實在1962年，他與David Bailey、Terence Donovan三人，已被另一時裝攝影師Norman Parkinson稱為「Black Trinity」。他捨棄攝影棚刻板的拍攝風格，與Norman Parkinson一樣將時裝舞台搬到街頭，所不同的是，Brian Duffy運用一種寫實主義的手法去拍攝，他鏡頭下的模特兒不是乖巧地擺著優雅動作，而是記錄式地拍攝下模特兒自然動作。當時倫敦非常流行彩色褲襪及迷你裙，可愛與俏皮並存，他的鏡頭見證了1960年代Swinging London（搖擺倫敦）的時尚風格。

Brian Duffy年輕時曾在Central Saint Martins修讀繪畫，後來轉到服裝設計，畢業後成為時裝設計師助手。之後為《Harper’s Bazaar》雜誌畫插畫，有次他見到菲林照片的印樣（Contact Sheet），萌生成為攝影師的念頭。輾轉跟隨過幾位攝影師之後，1957年，24歲的他開始在英國版《Vogue》任職攝影師，短短數年間打響名堂，六年後成立工作室，為《Elle》等多本雜誌拍攝。1967年，他成立電影製作公司DEIGHTON DUFFY，為後來離開攝影界埋下伏筆。

1979年，厭倦廣告攝影的他，毅然轉到影片拍攝，更燒毀自己的部份作品，之後近三十年沒有拍攝，也謝絕一切訪問及展覽。到90年代，兒子Chris Duffy眼見好多人遺忘這位出色的攝影師，不斷說服他整理檔案。起初他亦不願意，直至2006年患上肺病，才讓兒子整理。 2010年他離世那年，終於在倫敦Chris Beetles Gallery舉辦首次展覽，同年BBC拍攝的紀錄片《The Man Who Shot The Sixties》播出，讓這位昔日的攝影師重新被人認識，之後他的作品在全世界多間畫廊及博物館展出，2013年更被評為最有影響力的百位攝影師之一。