生於1930年，童年時光在羅馬度過，Gianni二戰後跟隨家人到威尼斯，並成為一名業餘攝影師。1952年，攝影師布列松在其攝影集裡《Images à la Sauvette》提出The Decisive Moment理論，年輕的Gianni震撼得決定踏上攝影之路，最終成為雜誌社的攝影記者，至今拍攝了逾六十年。
作為新聞攝影師，Gianni的作品寫實得來又非常唯美，1969年出版的攝影集《Morire di Classe》，拍攝意大利精神病患者的狀況，寫實而又帶有批判性，書籍出版後很快在社會引起討論，最終更影響意大利醫療體制的改革。當初的新聞報道照片，後來都成為20世紀的經典作品。不過他並不喜歡別人將他捧上神枱，謙虛地說只是攝影師一名，純粹有一雙好奇的眼睛，記錄圍繞身邊的事物。
Jeff Wall的這種創作思維，某程度上是來自繪畫，他自小已沉迷繪畫，大學時修讀藝術史，對攝影及電影亦有深刻認識。作為一位藝術史學者，他的攝影創作深受觀念藝術及繪畫所影響，1978年的成名作《The Destroyed Room》，靈感便來自十九世紀法國畫家Delacroix的《Death of Sardanapalus》。兩幅作品都以睡床為中心，Delacroix的作品是刀光劍影的直接暴力，而Jeff Wall則透過凌亂的房間畫面，呈現一種不可言喻的暴力。是家庭的暴力？還是社會的混亂？一切留待觀眾去解讀。但無可否認的是，他將觀念藝術融入攝影，成功開創獨特風格的攝影手法。
在Jeff Wall慢工出細貨的創作中，還能找到靈感來自印象派之父馬奈、西班牙浪漫主義畫派畫家哥雅以及Edward Hopper等藝術家的作品，然而這些相片除了與藝術史有強烈的連結之外，藝術家想表達的意念似乎還要更深一層。在1992年的《Dead Troops Talk (a vision after an ambush of a Red Army patrol, near Moqor, Afghanistan, winter 1986)》這幅作品中，藝術家透過史詩般的畫面，呈現1980年代蘇聯阿富汗戰爭的情形。
Dead Troops Talk (a vision after an ambush of a Red Army patrol, near Moqor, Afghanistan, winter 1986), 1992
Brasilia, a city built based on the imagination of the future
Human beings always have infinite imagination of the unknown world, especially in the 20th century, when science fiction movies and novels were flourishing. The space race during the Cold War between the United States and the Soviet Union also had a significant influence on popular culture and even urban planning. Brasilia, the capital of Brazil, was born under such a background.
The “Brasilia” series by French artist Vincent Fournier, through photographs of buildings in Brasilia, presents a surreal impression of the utopian world. In the work of “The National Museum,” a tiny person stands above the National Museum with a white cloud floating in the blue sky above his head. “The picture looks like a dream, and it was a tribute to the surrealist painter Rene Magritte.”
Brasilia is a city built on the plateau between 1956 and 1960, conceived by urban planner Lucio Costa. Meanwhile, Brazilian architect Oscar Niemeyer designed most of the public buildings in the city.
“Brasilia was built based on the imagination of the future city; some buildings are like flying saucers parked in the middle of nowhere. It is like a modern utopian city, which is closely related to the space race back in the 1950s.”
French photographer Vincent Fournier traveled to Brasilia in 2012 and 2017; although the city and architecture are magnificent, he described it as a lonely city. “Brasília is an administrative center. The streets are not lively; people usually work in buildings and don’t have a strong connection.”
In Vincent’s “Brasilia” series, there is no spectacular view of the architecture. Instead, he captures a particular corner of the building with a person sitting alone, which reveals the character of the city.
“Photograph the world as it is. Nothing’s more interesting than reality.”
3月8日是國際婦女節，當初成立的初衷是紀念國際女權運動，同時慶祝婦女在政治、經濟和社會等範疇的貢獻及成就。一百多年過後，女性的整體地位及權利雖然有所提升，但在許多國家地區，女性仍面臨悲慘的命運，美國攝影師Mary Ellen Mark（1940-2015）則以紀實的鏡頭長期關注社會邊緣人物，包括印度孟買紅燈區的妓女。
Mary Ellen Mark出版過逾二十本攝影集，不僅在人像攝影、商業攝影及電影劇照取得成就，她的多元化照片堪稱紀實攝影的典範之作。
Man Ray很小便展現出藝術天份，中學時已打下紮實的繪畫及藝術基礎，還時常參觀藝術博物館，研究早期的藝術作品。他喜歡模仿十九世紀風格的作品，尤其對美國現代攝影之父Alfred Stieglitz以及專門描寫黑暗、貧窮的都市生活的垃圾箱畫派（Ashcan School）等當代先鋒派藝術仰慕有加。他先後在紐約National Academy of Design及The Art Students League學習藝術表現觀念等，後來在1912年進入Ferrer school後，才在藝術上有迅速發展，逐漸成為聲名遠播的藝術家。畢業後，他捨棄建築系獎學金，毅然選擇從事藝術事業。那時的他不僅是商業畫家，同時也是一名繪圖工程師。
多棲藝術家
要貼切形容Man Ray恐怕有點難度，他不僅是攝影師及畫家，身分還包括雕刻家、導演、詩人、作家等，涵蓋電影、文學、攝影、繪畫、多媒體等創作領域，他是紐約達達主義（DADAISM）的奠基者，也被譽為超現實主義大師。才華橫溢的他喜歡以攝影家和畫家自稱，關於兩者的關係，他用「I PAINT WHAT CANNOT BE PHOTOGRAPHED,I PHOTOGRAPH THE THINGS THAT I DO NOT WISH TO PAINT」來形容。
《Gaga in the Garbage》，2010年Terry認識LadyGaga，當時為雜誌《Rolling Stone》拍攝封面，二人一見如故，隨後更成為Gaga的貼身攝影師。（圖片由貝浩登畫廊提供）
大膽風格也獲同樣癲癲哋的Lady Gaga垂青，成為她巡迴演唱會的隨身攝影師，拍下數以萬計的照片，還結集成書。二人最爆的合作，大概是雜誌《Vogue Hommes Japan》2010年9月的封面，赤身露體的Gaga身上僅披幾片牛肉，其實都幾反胃。不過Terry Richardson就是如此，無法挑起觀眾情緒的事情，他大概不會做，一旦看過他的作品，你又會很難忘。
四年前，裴炳雨首次在香港展出大尺寸的松樹作品，從中環移師黃竹坑的Axel Vervoordt畫廊，最近再次舉辦他的展覽，展出十多幅由他親自沖印的小型作品，除了松樹，還有在濟州島拍攝的海景照片，每幅都是獨一無二。早在1980年代，當韓國人尚未認真將攝影當成藝術的年代，身為首爾藝術大學（Seoul Institute of the Arts）的教授，裴炳雨已開始在黑房裏用明膠銀鹽相紙曬相。
